Mostre di Entartete Kunst e Entartete Musik
L'ideologia nazista sulla razza si estendeva a tutti gli aspetti della vita culturale e sociale del Terzo Reich. Ci furono controlli severi sulle opere d'arte, la musica, la letteratura e il cinema che potevano essere godute e su quelle che erano considerate Entartete, o "degenerate". Questa regolamentazione della vita culturale culminò in due mostre alla fine degli anni Trenta: Entartete Kunst (1937) e Entartete Musik (1938). Le mostre avevano lo scopo di ridicolizzare e rendere esemplari gli artisti e i musicisti considerati inferiori secondo la politica nazista, nonché le opere dei modernisti contrarie agli ideali nazisti della cultura tedesca.
La Germania di Weimar negli anni Venti era stata un centro per l'arte, la musica, la letteratura e le opere teatrali sperimentali e d'avanguardia. Questo modernismo si spingeva oltre i confini del gusto conservatore e non si adattava ai concetti nazisti di stile tedesco. Mentre i filosofi della Germania del XIX secolo avevano precedentemente sostenuto che l'arte e la musica potessero avere caratteristiche intrinsecamente "degenerate" (dal tedesco entartung, che significa degenerazione), i nazisti si spinsero oltre, interpretando la "degenerazione" come una caratteristica razziale per adattarla alla loro ideologia antisemita. I nazisti sostenevano che l'influenza "ebraica" fosse responsabile della creazione di arte e musica moderna moralmente discutibile e cercavano di vietare tali opere. Movimenti artistici come l'Espressionismo, il Fauvismo, il Cubismo, il Dadaismo, il Surrealismo e il Post-Impressionismo furono tutti banditi, così come generi musicali come l'atonalità, il jazz e lo swing. Tutte le opere degli ebrei furono classificate come Entartete e ufficialmente bandite dal Terzo Reich.
Ciò causò confusione anche all'interno del Partito nazista perché, sebbene l'ideologia sostenesse che le opere erano vietate sulla base della loro intrinseca "degenerazione", il vero problema non era l'opera d'arte in sé, ma la razza o l'etnia del suo creatore. Le persone non potevano necessariamente capire dall'ascolto di musica o dall'osservazione di un'opera d'arte se si trattava di Entartete. Poiché i divieti nazisti si concentrarono principalmente sull'arte "alta", alcuni generi poterono continuare a non essere toccati: nel cinema, ad esempio, i divieti nazisti furono meno severi. In un certo senso, i divieti sulla musica erano più significativi nella vita quotidiana, perché ascoltare musica jazz e assistere a concerti di musica moderna era un'attività popolare nella vita culturale tedesca. Al contrario, i generi artistici vietati come il cubismo, il dadaismo e il surrealismo erano - probabilmente - un po' antipatici o incompresi dai tedeschi comuni.
Entartete Kunst
Il pittore tedesco Adolf Ziegler fu nominato Senatore delle Belle Arti presso la Reichkulturkammer nel 1935 e divenne Presidente della Kunstkammer (Camera dell'Arte) nel 1936. Fu incaricato di confiscare tutta l'arte degenerata dai musei e dalle mostre, comprese le opere di Marc Chagall, Henri Matisse, Pablo Picasso e Vincent van Gogh. Le opere furono raccolte in una mostra di arte degenerata, la mostra Entartete Kunst, a Monaco nel 1937. Questa mostra avrebbe riunito opere di artisti ebrei e modernisti non graditi ai nazisti per incoraggiare l'odio tedesco verso questi artisti e stili, riaffermando l'ideologia culturale nazista.
La mostra presentava più di 650 dipinti e sculture organizzati in modo incongruente e caotico per enfatizzare la loro natura offensiva e confusa, come percepito dai nazisti. In diverse sale erano esposte opere di artisti ebrei, opere antireligiose e opere ritenute offensive per il popolo tedesco. La disinformazione accompagnava le opere d'arte e gli slogan ne sottolineavano la degenerazione. Sebbene l'attenzione fosse rivolta all'influenza ebraica, solo sei dei 112 artisti rappresentati erano ebrei. I nazisti organizzarono una mostra parallela, la Grosse deutsche Kunstausstellung (Grande mostra d'arte tedesca) che esponeva opere approvate dai nazisti, anche se la Entartete Kunst era molto più popolare. La mostra si chiuse a Monaco nel novembre del 1937 e fece il giro della Germania e dell'Austria.
Entartete Musik
La musica era essenziale per la propaganda nazista. Nel 1933 fu istituita la Reichsmusikkammer con lo scopo di regolamentare la vita musicale tedesca. Musicisti e compositori ebrei vennero epurati quasi immediatamente e l'esecuzione delle loro opere fu vietata. Anche la musica jazz e swing ne risentì (anche se inizialmente in misura minore), così come i compositori stranieri. Le leggi razziali furono imposte rigorosamente alla musica perché era così importante per il Terzo Reich; i nazisti consideravano la Germania culturalmente superiore in tutti i settori, ma in particolare nella musica. Gli artisti ebrei non potevano possedere licenze per esibirsi in pubblico e non erano più ammessi nelle sale da concerto (anche se potevano esibirsi nella Jüdischer Kulturbund). Tra i compositori ebrei banditi vi erano Meyerbeer, Mendelssohn, Schoenberg, Ernst Krenek e Bruno Walter.
Nel 1938 la Reichsmusikkammer organizzò a Düsseldorf i Reichsmusiktage (Giornate musicali del Reich) per presentare la musica tedesca autorizzata; in seguito allestì una mostra di musica degenerata che faceva eco alla mostra Entartete Kunst. Curata da Hans Severus Ziegler, la mostra esponeva i ritratti dei compositori banditi e offriva cabine di ascolto dove i visitatori potevano ascoltare la musica "degenerata". Gli slogan criticavano i compositori e la loro musica, educando i visitatori alla pericolosità di questa musica e di questi musicisti. La mostra, inaugurata nel Kunstpalast (Palazzo dell'Arte) di Düsseldorf nel maggio 1939, era accompagnata da un opuscolo scritto da Ziegler. Il suo obiettivo per la mostra era quello di "portare a una chiara decisione per la musica e per l'arte: ciò che era ed è malato, malsano e altamente pericoloso nella nostra musica e che per questo motivo deve essere eliminato".
Tra i compositori inclusi nella mostra c'erano musicisti ebrei, artisti stranieri e modernisti, tra cui Paul Hindemith, Alban Berg, Ernst Toch, Hans Eisler, Igor Stravinsky, Franz Schreker, Ernst Krenek e Kurt Weill. La mostra presentava una selezione variegata di artisti e generi musicali legati solo perché non graditi al regime nazista. Compositori come Hindemith e Stravinsky, che non erano sicuri del loro posto nella Germania nazista, presero la loro inclusione nella Entartete Musik come una conferma del fatto che non erano graditi al Terzo Reich.
Entartete Musik e Entartete Kunst nel Terzo Reich
La mostra Entartete Musik fu più controversa di Entartete Kunst e ricevette poca pubblicità da Josef Goebbels. Fu boicottata da molti musicisti e compositori tedeschi, anche da quelli che erano membri convinti del Partito Nazista. Il presidente della Reichsmusikkammer, Peter Raabe, si dimise nel maggio 1939 per protestare contro la mostra (anche se le sue dimissioni non furono ufficialmente accettate da Goebbels). L'Entartete Musik chiuse prima del previsto, nel giugno 1939, a differenza dell'Entartete Kunst che era rimasta in tournée per diversi mesi.
Sebbene la stessa ideologia nazista si applicasse sia all'Entartete Kunst che all'Entartete Musik, la musica era un argomento più delicato nella Germania nazista e l'Entartete Musik fu quindi più controversa. La mostra d'arte fu celebrata su scala più ampia, mentre la mostra musicale, di dimensioni più ridotte, fu più tranquilla per non suscitare proteste. Gli stessi principi dell'arte "degenerata" si applicavano a film e opere teatrali, anche se non erano esemplificati nelle mostre.
Nel 1988 Albrecht Dümling e Peter Girth ricostruirono la mostra Entartete Musik per incoraggiare il riconoscimento dei pericoli della politica culturale fascista. L'etichetta discografica Decca ha pubblicato una serie di album intitolati Entartete Musik per riconoscere i musicisti e i compositori le cui vite e carriere sono state stroncate o distrutte dai nazisti.
Di Abaigh McKee
Fonti
Richard A. Etlin (2002) Art, Culture and Media Under the Third Reich (Chicago: University of Chicago Press)
Erik Levi (2004) "La censura del modernismo musicale in Germania, 1918-1945", a cura di Beate Müller. Beate Müller (New York: Rodopi)
Michael Meyer (1993) The Policits of Music in the Third Reich (New York: P. Lang)
Museo di Brema, "Entartete Musik". www.thebreman.org/Exhibitions/Online-Exhibitions/Entartete-Musik [visitato il 19/12/2017].
