Карел Анчерл
Чешский дирижер Карел Анчерл считается одним из самых выдающихся дирижеров ХХ века. Несмотря на преследования нацистов, лишение свободы и потерю своей семьи в Холокосте, Анчерл стал всемирно известным музыкантом и помог поднять авторитет чешской классической музыки в мире.
Анчерл родился 11 апреля 1908 года в зажиточной еврейской семье в деревне Тучапы на юге Богемии (ныне часть Чехии). Его отец Леопольд был промышленным производителем спиртных напитков. Карел получил образование в чешской столице Праге в гимназии (1918-24), а в 1925 году поступил в Пражскую консерваторию, где изучал скрипку, ударные, композицию и дирижирование.
Дирижирование стало основным направлением деятельности Анчерла в университете. После окончания учебы он продолжил учебу у Германа Шерхена в Страсбурге. В этот период в 1931 году Анчерл ассистировал во время мюнхенской премьеры макрохроматической оперы Алоиса Хаба Мать .
После окончания учебы он вернулся в Прагу, где приобрел больше опыта и достиг определенных успехов. Одним из ярких событий стало его сотрудничество с Osvobozene Divaldo Янослава Кезека или Пражским Свободным театром (также известным как Освобожденный театр), где он работал дирижером оркестра. Театральная труппа внесла важный вклад в культурную жизнь Первой Чешской Республики, ставшей домом авангардных сценических постановок. Основанный в 1926 году, театр был с сильным левым уклоном и находился под влиянием дадаизма, футуризма, а позже и чешского поэтизма. Вклад Анчерла как руководителя оркестра значительно упрочил его положение в театральном мире.
Следуя выбранному направлению, Анчерл в 1933 году поступил учиться к известному чешскому дирижеру Вачлаву Таличу в магистратуру Пражской консерватории. В начале 1930-х он продолжал строить свою успешную дирижерскую карьеру. Двумя наиболее яркими событиями этого периода являются выступления на фестивалях Международного общества современной музыки, сначала в Вене в 1932 году, а затем в Амстердаме в следующем году.
Как многие немецкие и австрийские дирижеры и композиторы-эмигранты 1930-х годов, Анчерл работал на радио. С 1933 по 1939 год он работал звукорежиссером и дирижером на Чехословацком радио вплоть до увольнения после нацистского вторжения в марте 1939 года.
16 ноября 1942 года Анчерл и его семья были депортированы из Праги и заключены в «образцовое гетто». Небольшой город-крепость был преобразован нацистским режимом в гетто в 1941 году и быстро стал ассоциироваться с перенаселённостью, частыми вспышками болезней и жестокими условиями труда. Как заключенный, Анчерл был обязан работать на кухне, готовя пайки для заключенных.
Несмотря на условия, узники Терезиенштадта вели богатую культурную жизнь. В лагере образовался круг художников, среди которых были Бедрих Фритта, Норберт Троллер, Лео Хаас, Отто Унгар и Петр Кин, которые изображали в своих произведениях лагерные условия. В лагере также находились известные профессиональные и полупрофессиональные музыканты, что способствовало развитию лагерного музыкального сообщества, включая хоры, джазовые ансамбли, оперные и оркестровые постановки, с участием международных исполнителей из Германии, Дании, Нидерландов и Чехии. Анчерл вскоре стал руководителем Струнного оркестра Терезиенштадта, в состав которого входили шестнадцать первых скрипок, двенадцать вторых скрипок, восемь альтов, шесть виолончелей и один контрабас.
В программу оркестра входили произведения таких известных композиторов, как Гендель, Моцарт и Бах, а также современных чешских композиторов, таких как Йозеф Сук и Антон Дворжак. В Терезиенштадте также было несколько композиторов — в частности, бывший студент Шенберга Виктор Ульманн (Император Атлантиды или падение Антихриста), Ханс Краса (Брундибар) и Павел Хаас, которые сочиняли для различных музыкальных ансамблей и групп в лагере. Премьера одной из работ Хааса, Этюд для струнных инструментов , состоялась в исполнении оркестра Анчерла.
Летом 1944 года “образцовое гетто” было подготовлено для гуманитарной инспекции Красного Креста. Терезиенштадт был преобразован в ожидании этого визита и превратился в, казалось бы, живописную деревню, изобилующую магазинами, кафе и усаженными цветами улицами. Эти усилия были использованы нацистским режимом в пропагандистских целях в фильме Фюрер дарит евреям город (Der Führer schenkt den Juden eine Stadt). Фильм, снимавшийся с 16 августа по 11 сентября 1944 года, показывал фальшивую, сфабрикованную реальность лагеря со сценами городской жизни, различными моментами театральных постановок, такими как Brundibár, а также концертами. В одной из сцен фильма можно увидеть, как Анчерл дирижирует струнным оркестром. После завершения работы над фильмом 15 октября 1944 года Анчерла вместе с женой Вали и сыном Яном на большом транспорте отправили в Освенцим-Биркенау. Анчерлу удалось дожить до освобождения лагеря весной 1945 года. К сожалению, его жена и сын погибли в газовых камерах.
После Второй мировой войны Анчерл вернулся в Прагу, где возобновил деятельность дирижёра Симфонического оркестра Радио и регулярно дирижировал в Большом оперном театре. В 1950 году он занял должность художественного руководителя Чешской филармонии. Его работа с оркестром принесла ему международную известность. Анчерл начал расширять репертуар оркестра, включив в него произведения Шенберга, Бартока, Стравинского, Прокофьева, Бриттена и других. Он также включал произведения чешских композиторов, таких как Дворжака, Сметаны, Яначека, Милослава Кабеляча и особенно Богуслава Мартину. За время руководства оркестр гастролировал по всему миру, от Новой Зеландии и Австралии до Китая, Японии, Советского Союза, а также США и Канады.
Анчерл занимал эту позицию до 1968 года, когда Советский Союз вторгся в Чехословакию. Он эмигрировал в Торонто, Канада, где в 1969 году занял должность музыкального руководителя симфонического оркестра Торонто. Он оставался жить в Канаде до своей смерти 3 июля 1973 года.
Анчерл оказал большое влияние на классическую музыку двадцатого века, в одном ряду с таким мастером дирижирования, как его наставник Вачлав Талич. Его характерное определенное звучание, создаваемое благодаря сочетанию резких ритмов и внимательного отношения к динамике, является отличительной чертой мастера. Также он использовал свое положение, чтобы поднять престиж чешских композиторов на мировой арене благодаря концертам и большому каталогу коммерческих записей.
