"Folklore sanglant" : Nouvelles recherches sur la musique, les archives et l'Holocauste

Co-organisé par la Bibliothèque Wiener de l'Holocauste en partenariat avec l'Institut de recherche sur l'Holocauste, Royal Holloway, Université de Londres à travers son Partenariat de recherche sur l'Holocauste et le génocide, Fortunoff Video Archive, World ORT Music and the Holocaust, l'Institut de musique juive, et le Département d'études hébraïques et juives, University College London, ce programme a rassemblé des chercheurs et des interprètes établis et émergents qui mènent de nouvelles recherches ou qui ont écrit ou interprété de la musique liée à la persécution des juifs, des Roms et des Sinti.

Les participants au concert, qui s'est déroulé le 6 septembre au soir au Conway Hall, ont entendu deux pièces spécialement sélectionnées, qui sont toutes deux de puissants exemples des efforts récents visant à faire sortir les sources musicales liées à l'Holocauste des archives et à les faire entrer dans la sphère publique par le biais d'enregistrements et d'interprétations. La première partie a été consacrée à des interprétations du projet Songs from Testimony, qui fait revivre les récits des survivants de l'Holocauste avec leurs propres mots et leur propre musique. L'ensemble a interprété une sélection de chansons enregistrées par des survivants pour les archives vidéo Fortunoff de l'université de Yale. Ces chansons témoignent de la résilience et de la créativité de l'esprit humain, même face à une tragédie inimaginable. Les interprètes comprenaient le directeur artistique Zisl Slepovitch aux bois et au chant, Joshua Camp au piano et à l'accordéon, Dmitry Ishenko à la contrebasse et Sasha Lurje qui a dirigé et arrangé de nombreux morceaux et qui est l'auteur de la plupart des chansons.

Les musiciens ont collectivement donné vie à la musique grâce à leur passion, leur sensibilité et leur émotion. Le programme était bien conçu et offrait une vue d'ensemble de la musique de l'Holocauste et du travail accompli par ces projets pour présenter ces collections au public. Le concert a été une expérience puissante et émouvante qui a laissé une impression durable sur tous les participants. Il était dédié à Clive Marks OBE, qui est décédé récemment à l'âge de 92 ans. M. Marks était un militant passionné de l'enseignement et de la mémoire de l'Holocauste, notamment par la musique. Il a été la force motrice du site web "Music and the Holocaust" de l'ORT mondiale, qui vise à éduquer et à informer les gens sur la musique dans les camps, les ghettos et en exil, et à se souvenir des victimes. Le symposium académique, qui s'est tenu le 7 septembre à la Bibliothèque de l'Holocauste de Vienne, a permis à un réseau mondial d'universitaires et d'acteurs concernés de se réunir pour présenter des recherches nouvelles et innovantes dans le domaine de la musique et de l'étude de l'Holocauste. Parmi les participants figuraient Bret Werb, le musicologue du United States Holocaust Memorial Museum, Alex Weiser, au nom de l'Institut YIVO pour la recherche juive, et Itzik Gottesman, de l'Université du Texas. Après un discours d'ouverture exceptionnel de la pionnière Gila Flam de la Bibliothèque nationale d'Israël, les tables rondes suivantes ont porté sur les nouvelles recherches sur les "zamlers" et l'Holocauste, sur la chanson yiddish en tant que source historique et sur la représentation des archives de l'Holocauste. Hannah Wilson, (ancienne) directrice du contenu du projet Musique et Holocauste de l'ORT, a présenté l'un de ses récents articles sur la représentation posthume de l'opéra "Grete Minde" d'Eugen Engel, victime de Sobibór, dans le cadre de cet événement. Dans l'ensemble, cet événement combiné a rappelé l'importance de ne jamais oublier les atrocités qui ont été commises et de lutter contre toutes les formes d'intolérance et de discrimination. World ORT remercie tous les musiciens et participants impliqués, ainsi que le comité d'organisation Shirli Gilbert, Stephen Naron, Christine Schmidt, Dan Stone et Hannah Wilson.